扎哈·哈迪德的抽象畫在蛇形畫廊轉化為沉浸式虛擬現實體驗

扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的四幅抽象畫已被用于創(chuàng)建動畫 虛擬現實環(huán)境，以展示她在蛇形薩克勒畫廊(Serpentine Sackler Gallery)的早期作品。在蛇形畫廊 與在VR部門合作 扎哈·哈迪德建筑事務所 和谷歌藝術和文化創(chuàng)造的虛擬現實體驗，其形式展示扎哈·哈迪德的部分：早期油畫和素描。

他們與數字制作公司Novelab合作，將抽象作品轉換為360度虛擬環(huán)境，訪客可以使用HTC Vive耳機進行觀看。

在畫廊空間的線框視圖中，可以使用耳機中內置的運動傳感器來選擇墻上的四幅畫。然后，這些畫變得生動起來，并分解為各種元素，如名為“山頂”，“偉大的烏托邦”，“世界”和“萊斯特廣場”的這四個視頻中所示。

數字化藝術品的想法源自蛇形畫廊總監(jiān)漢斯·烏爾里希·奧布里斯特與已故的扎哈·哈迪德之間的較早對話，后者于2016年3月去世。

她的工作室Zaha Hadid Architects已經擁有自己的內部虛擬現實團隊ZH VR Group，該團隊由Helmut Kinzler領導。

Dezeen與Kinzler，蛇形畫廊的數字策展人Ben Vickers和Google Arts&Culture的Freya Murray進行了交流。

Helmut對Dezeen表示：“ VR繪畫裝置是我們推動的想法，這是對去年Zaha悲慘逝世的致敬，同時也是種子和促進我們VR集團的潛力。”

“由扎哈(Zaha)在80年代完成的繪畫代表了對建筑思想的試驗和發(fā)展，這一水平曾經/曾經是開創(chuàng)性的-但在今天仍然有效和活躍。

他說，向虛擬現實的轉換是哈迪德早期繪畫背后思想的自然延伸，這些繪畫受到包括卡西米爾·馬列維奇(Kasimir Malevich)在內的俄羅斯前衛(wèi)藝術家的影響。

赫爾穆特說：“這些畫作是Zaha擺脫“傳統”建筑工具包，引入激進和創(chuàng)新觀點并挑戰(zhàn)話語的首選媒介。”

“ VR是當今的互惠數字平臺，我們希望在其中展示并連接到這些繪畫背后或內部的這些想法。”

他補充說：“這些畫作在設計師和觀眾之間提供了高度個性化的接待和討論。”

“在我看來，Zaha做出了這一選擇，以表明建筑設計的最終基準和推動力是個人。”

默里也認為，哈迪德在繪畫中對視角和空間的使用優(yōu)先于虛擬現實。

默里說：“通過將她的四幅畫作的DNA融入虛擬現實，我們的目的是為展覽的參觀者提供藝術品的新見解和她的建筑視野。” “這是一種協作方法，其重點是繼續(xù)扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的實驗遺產。”

“沉浸式VR固有的第一人稱視角是這種思想的最接近發(fā)展，因此是繼續(xù)探索的正確媒介。”

建筑師和設計師長期以來一直預測，虛擬現實工具將改變整個行業(yè)，允許在3D空間中直觀地創(chuàng)建建筑物和產品。

設計師兼可視化師Olivier Demangel表示，虛擬現實將變得“比可卡因更強大”，而虛擬架構在短短幾年內將變得與真實事物一樣具有說服力。