愛荷華大學(xué)斯坦利博物館時(shí)隔14年后重新向公眾開放

1943年，當(dāng)著名的藝術(shù)收藏家佩吉·古根海姆委托年輕的杰克遜·波洛克為她在紐約的聯(lián)排別墅畫一幅壁畫時(shí)，她確信自己找到了下一位偉大的美國(guó)藝術(shù)家。該委員會(huì)的產(chǎn)品壁畫已被公認(rèn)為20世紀(jì)最重要的美國(guó)藝術(shù)品之一，并使波洛克成為國(guó)際明星。

同樣，當(dāng)古根海姆在1951年向愛荷華大學(xué)捐贈(zèng)壁畫時(shí)，它標(biāo)志著公立大學(xué)已經(jīng)享有盛譽(yù)的藝術(shù)系的一種到來。此后，壁畫和愛荷華大學(xué)成為了可互換的卓越藝術(shù)象征;然而在過去的14年里，自從2008年一場(chǎng)毀滅性的洪水襲擊了該大學(xué)的藝術(shù)博物館并取代了它的收藏后，波洛克的代表作只被微弱地束縛在其中西部的宅基地上。雖然所有的作品都被找回，但他們沒有一個(gè)永久的家，大學(xué)的許多關(guān)鍵財(cái)產(chǎn)——包括壁畫——被迫在世界各地的畫廊和存儲(chǔ)單元中臨時(shí)居住。

但在2022年7月14日，經(jīng)過多年的修復(fù)工作和在美國(guó)和歐洲的巡回演出，Mural回到了愛荷華大學(xué)，開啟了一場(chǎng)醞釀了15年的慶?；顒?dòng)。

愛荷華大學(xué)作為世界級(jí)美術(shù)飛地的聲譽(yù)可以追溯到一個(gè)多世紀(jì)以前。該大學(xué)在19世紀(jì)后期開始提供正式的美術(shù)課程，但在1920年代引入了“愛荷華理念”，即藝術(shù)家和藝術(shù)學(xué)者應(yīng)該采用的當(dāng)時(shí)新穎的概念，從而奠定了其作為藝術(shù)教育先驅(qū)機(jī)構(gòu)的地位。在學(xué)術(shù)環(huán)境中彼此并肩練習(xí)，讓每個(gè)人都可以學(xué)習(xí)并接受對(duì)方工作的挑戰(zhàn)。該大學(xué)的藝術(shù)與藝術(shù)史學(xué)院成立于1938年，以愛荷華理念為指導(dǎo)原則，確定了研究生水平的藝術(shù)理論與實(shí)踐課程，成為現(xiàn)代美術(shù)碩士學(xué)位的藍(lán)本。

在接下來的幾十年里，大學(xué)通過戰(zhàn)略性采購(gòu)和禮物收購(gòu)了重要的美術(shù)藏品，包括瓊·米羅和馬克斯·貝克曼的主要作品，以及其現(xiàn)在傳奇的非洲藝術(shù)收藏品的第一批作品。到1969年愛荷華大學(xué)藝術(shù)博物館開館時(shí)，現(xiàn)代斯坦利藝術(shù)博物館已經(jīng)為擁有美國(guó)首屈一指的大學(xué)藝術(shù)收藏品之一奠定了基礎(chǔ)。

斯坦利酒店今年的盛大重新開放為愛荷華大學(xué)提供了一個(gè)機(jī)會(huì)來重申其卓越性并重新審視其價(jià)值觀，從建筑本身開始。這座引人注目的磚砌斯坦利藝術(shù)博物館由建筑公司BNIMIowa設(shè)計(jì)，將畫廊和活動(dòng)空間與多功能教育套房融為一體。學(xué)生從藝術(shù)杰作中學(xué)習(xí)僅幾步之遙，確保愛荷華理念融入博物館的設(shè)計(jì)。

“建筑師們也明白，作為一個(gè)教學(xué)博物館，新斯坦利將作為全球視覺文化圖書館和體驗(yàn)式學(xué)習(xí)實(shí)驗(yàn)室，”自2018年起擔(dān)任博物館館長(zhǎng)的勞倫·萊辛(LaurenLessing)說。博物館就像圖書館一樣，旨在作為一個(gè)包容性的空間。斯坦利的畫廊文本以英語和西班牙語呈現(xiàn)，博物館入場(chǎng)免費(fèi)。

進(jìn)入斯坦利的一樓大廳后，游客們就會(huì)看到《環(huán)繞》(2022)，這是一幅由尼日利亞出生的畫家OdiliDonaldOdita創(chuàng)作的發(fā)光壁畫，他在愛荷華州度過了他童年的一部分，靠近大學(xué)。Odita的作品是愛荷華州附屬藝術(shù)家名為“門檻”的一系列臨時(shí)裝置中的第一部，是對(duì)波洛克壁畫的回應(yīng)。

這種并置是對(duì)斯坦利首屆展覽“歸鄉(xiāng)”的恰當(dāng)介紹，該展覽與博物館于8月26日的奉獻(xiàn)精神同時(shí)開幕。在亨利盧斯基金會(huì)的資助下，“歸鄉(xiāng)”闡明了跨時(shí)代和各大洲的藝術(shù)傳統(tǒng)之間的對(duì)話。一系列裝置，展示了博物館永久收藏的600多件藝術(shù)品。“這次展覽為熟悉的藝術(shù)品和最近的收購(gòu)提供了新的視角，”萊辛解釋道。“我們的目標(biāo)是挑戰(zhàn)過去的解釋，激發(fā)新的問題，并指出該系列的未來增長(zhǎng)。”

許多這樣熟悉的藝術(shù)品都在裝置“世代”中展出。“世代”由六個(gè)主題畫廊組成，將大學(xué)收藏的長(zhǎng)期試金石與很少展示和最近獲得的作品放在一起。它還通過著名校友和教職員工的作品慶祝該大學(xué)作為美國(guó)藝術(shù)大本營(yíng)的悠久歷史，其中包括格蘭特伍德、伊麗莎白卡特萊特、奧利弗李杰克遜、漢斯布雷德、安娜門迪埃塔和ChunghiChoo。